Vincent Fantauzzo taler livet bag lærredet og råd til aspirerende kunstnere

Vincent Fantauzzo havde altid en ting til at skære kasser op, tegne på familiehjemmets vægge og dumme lidt graffiti, da han var en villfarlig ung. Han droppede også ud af skolen i en alder af fjorten på grund af sin dysleksi.



For de fleste unge mænd ville dette stave et liv med problemer på den forkerte side af sporene, men Fantauzzo besluttede at gøre tingene anderledes. Han blev en af ​​Australiens mest berømte malere, vandt en Archibald-pris for sit arbejde og blev universitetsprofessor undervejs.

D'Marge sætter sig ned med ansigtet bag lærredet for at snakke om hans råd til håbefulde kunstnere og hans monteringsbunke af ubetalte parkeringsbilletter.

vincenthero



MH: Hvad er din definition af god kunst?

VF: Min definition af god kunst er et stykke, der er skabt af kunstneren med total ærlighed. Jeg føler, at det altid er den, der har den bedste forbindelse til publikum. Også, hvis et stykke har en reel personlig forbindelse med kunstneren, vil det oftere end ikke finde en personlig forbindelse med det rigtige publikum.

”Jeg forlod skolen ganske ung. Jeg var kun fyldt 14 år, da jeg gik. Med min ordblindhed kæmpede jeg virkelig, og jeg svigtede alt - inklusive kunst. ”

MH: Fortæl os om dine tidlige dage. Var du altid et kreativt barn i skolen? Og hvad tænkte din familie, da du fortalte dem, at du ville være kunstner?



VF: Fra de rigtige tidlige dage har jeg altid haft interesse for at tegne. Min mor var en stor maler og hun kunne tegne så smukt. Hun var ikke en praktiserende kunstner, men hun opmuntrede os altid til at udtrykke og være kreative.

Vores hjem var en stor kreativ blanding, skåret kasser op, trak på noget, for meget sjov og lige den rigtige mængde kreativitet. Min families hjem blev altid lejet, og det lykkedes mig ofte at lade min kreative underskrift ligge på væggene bogstaveligt talt. Tidligt begyndte jeg at snige mig ud og lave en smule graffiti og ting, da jeg også var ung, men jeg vil sørge for, at mine børn ikke gør sådan noget!

MH: Og skolens karakterer?



VF: Jeg forlod skolen ganske ung. Jeg var kun fyldt 14 år, da jeg gik. Med min dysleksi kæmpede jeg virkelig, og jeg svigtede alt - inklusive kunst.

For at være ærlig blev jeg langt mere kreativ, da jeg forlod skolen. Min familie kunne se, at hvis jeg ikke blev kunstner, ville jeg sandsynligvis ende med at få mig selv i mange problemer, så jeg tror, ​​det var faktisk min familie, der fortalte mig, at jeg skulle blive kunstneren.

MH: Hvad er nogle af de kampe, du har stødt på i din karriere som kunstner?

VF: Gennem de tidlige år nød jeg virkelig at øve mig som kunstner og lave kunstværker, men jeg var aldrig blevet udsat for den akademiske side af kunstverdenen. Så da kunsten blev seriøs i mit liv, og jeg besluttede at gå på universitetet, havde jeg ikke været i skole siden jeg var 14 år. Dette betød, at jeg ikke havde nogen anelse og ingen idé om, hvordan jeg kunne artikulere mig selv.

Jeg havde ingen idé om kunsthistorie. Jeg havde ingen idé om de store. Jeg havde ikke engang været i et galleri.

Jeg tror, ​​at mange mennesker, der kommer ind i kunstscenen, virkelig står over for den samme kamp. Uden de kunstneriske artikulationer er det en reel indsats for på en eller anden måde at passe ind i kunstverdenen. Når det er sagt, tror jeg lige så vigtigt som kunsthistorien og kunstakademierne, at nydelse og lidenskab ved at lave kunst er den mest værdifulde ingrediens.

Faktisk er det en vigtigere ingrediens.

Archibald + People + Choice + Award + Annonceret + aqZsztMl5aOx

MH: Fortæl os om et af dine stolteste øjeblikke i jobbet.

VF: Jeg føler mig virkelig privilegeret og heldig, og det er for svært for mig at begrænse min rejse ned til kun et øjeblik.

Det var en rigtig øjenåbner for mig, da jeg begyndte at være i stand til at forsørge mig selv og støtte min utrolige familie ved at gøre noget, som jeg virkelig brændte for. Det var et ægte øjeblik af stolthed.

Det er klart, at vinde kunstpriser også er afgørende for øjeblikke. For at være 100% ærlig er det at vinde People's Choice-priser, der betyder mest for mig. Og når de stykker, der vinder disse priser, er af malerier af de mennesker i mit liv, som jeg elsker mest, så er det den rigtige definition af fineste.

MH: Hvilket råd har du til håbefulde kunstnere, der ønsker at opnå det, du har?

VF: Det bedste råd jeg kan give er at omfavne at gøre tingene på din egen måde. Vær modig og skab din egen vej, din egen skæbne og din egen stemme.

Der er så mange retninger, du bliver skubbet ind, når du kommer frem i kunstverdenen, og det får mig til at tænke på en bokseanalogi, som min gamle træner brugte. Han ville sige, “Hvis du leder efter knockout, bliver du slået ud. Så hvis du prøver at bekæmpe en andens kamp, ​​taber du. Du er nødt til at holde fast i din egen kampplan. '

Så fortsæt med at skabe og fortsæt med at kæmpe.

MH: Hvor kommer inspiration til dit arbejde fra?

VF: Inspirationen til mit arbejde kommer altid fra mine venner og min familie. For mig er disse smukkeste ting i hele verden.

MH: Kan du anbefale nogen steder i verden at få denne form for inspiration?

VF: Jeg finder Melbourne så smuk og så inspirerende, men hvis jeg skulle sige en by uden for Melbourne, der virkelig inspirerer mig, er det New York. Jeg føler en reel forbindelse der. New York er en af ​​de mest kreative byer i verden, og i det øjeblik jeg ankommer der, føler jeg en opdateret energi.

MH: Hvad tror du, at Australiens kunstscene skal vokse?

VF: Australien har en fantastisk kunstscene og en ganske støttende scene. Men på samme måde som gæstfrihedsindustrien osv. Har forbindelse til offentligheden, føler jeg, at kunstverdenen skal fortsætte med at forbinde med et bredere publikum.

Hvis du skulle bede ethvert barn i Australien om at navngive en berømt kok, kunne de sandsynligvis nævne ti. Men hvis du bad dem om at navngive en kunstner, kæmper de måske for at navngive en. Så jeg tror, ​​det er tid til at udsætte kunstnerne for massepopulationen for at skabe opmærksomhed om, hvilke utrolige kunstnere vi allerede har i Australien.

MH: Hvad brugte du din første store lønseddel på?

VF: Alle mine udestående parkeringsbilletter. Alle mine mange, mange parkeringsbilletter.

cykel

MH: Og hvis du ikke var kunstner, ville du være & hellip;

VF: Jeg ville sandsynligvis være køkkenhånd på Old Footscray. Men hvis jeg havde mit valg, ville jeg elske at have instrueret en film eller kørt hurtige biler & hellip; eller instrueret en film OG kørt hurtige biler.